la découverte par hasard d’un bol égyptien « à pieds » vieux de 5000 ans, penché en avant dans un mouvement de salut, m’a donné envie de créer des bols avec cette même pose
il me restait des bols biscuités en juin en terre graineuse de shigaraki avec leurs nez qui peuvent faire aussi penser à des mains jointes en gasshô, en prière.
j’ai poli les pieds à la meuleuse mais en me trompant la première fois sur l’orientation du bol : il penchait à l’arrière, en regardant le ciel.
cette sérendipité m’a plu et m’a conduit à meuler les bols afin qu’il puissent avoir trois positions : vers l’arrière regardant le ciel, neutre, penché vers l’avant en salut, en révérence
cela fait des bols en position de prière (de rêve) ou de gratitude
des jizowan-地蔵碗
les premiers chamans de cette série ont été utilisés lors de la chakai-茶会 nagori de hanzawa tsuruko sensei du mois
The accidental discovery of a 5,000-year-old Egyptian "footed" bowl, leaning forward in a gesture of greeting, inspired me to create bowls in the same pose.
I had some bisque-fired bowls left over from June, made from the grainy clay of Shigaraki, with their noses that could also be seen as hands joined in Gasshō, in prayer.
I polished the feet with a grinder, but the first time I got the orientation of the bowl wrong: it was leaning backward, looking at the sky.
This serendipity pleased me and led me to grind the bowls so that they could have three positions: leaning backward looking at the sky, neutral, and leaning forward in greeting, in reverence.
This results in bowls in a position of prayer (of dream) or gratitude.
They are Jizowan-地蔵碗.
The first shamans of this series were used during the Chakai-茶会 Nagori of Hanzawa Tsuruko Sensei of the month.
偶然に見つけた5000年前のエジプトの「足付き」のボウルが前方に傾いて挨拶する姿勢で、私は同じポーズでボウルを作ることに興味を持ちました。
6月には、粒子の多い信楽の土で作ったビスク焼きのボウルが残っており、その鼻は合掌している手にも見えます。
私はグラインダーで足を研磨しましたが、最初にボウルの向きを間違えてしまい、それは後方に傾いて空を見上げていました。
この偶然が気に入り、ボウルが三つの姿勢を持つように研磨しました:後方に傾いて空を見る、中立、前方に傾いて挨拶や敬意を表す。
これにより、祈り(夢)または感謝の姿勢であるボウルができました。
それらは地蔵碗(じぞうわん)と呼ばれます。
このシリーズの最初のシャーマンは、半沢鶴子先生の月の茶会・長寿会(ちゃかい・なごり)で使用されました。
]]>contact : barbery@gmail.com
cet été, j'explore des cuissons sans émail
]]>i was really honored that she used my chawans in her june 2023 chakai in kyoto
-----
tsuruko hanzawa est connue en france par le documentaire qui lui a été consacré diffusé sur arte :
https://www.youtube.com/watch?v=-TToWb_JcHY&t=87s
elle m'a fait l'honneur d'utiliser mes bols pour sa chakai de juin 2023 à kyôto
]]>
I owe an apology to the visitors of this site and particularly to the people who have already done me the honor of ordering chawans :
i have not in 2022 updated chawans.net
even if i continued to create bowls on a daily basis
which can be found in my firing diary where you can always follow the news of my activity
there are several reasons for my silence here
杲
the first is my resistance to all promotional and sales tasks, which I feel as time stolen from creation
I should regularly set aside a week in spring and autumn for these tasks: taking photos, creating files, site data, promoting new creations through communication
not to mention the packaging and sending of orders, very time-consuming, and which I fear
the ideal would be to be able to delegate these tasks but I have not been able to find solutions
if someone, if galleries want to take care of it, I will be really happy and you can contact me for that
杲
the second reason is related to the evolution of my creations
2022 has been a year of marked transition
the meaning of chawans cannot be anecdotal:
- imitate a bygone, exotic past
- be mere collectibles
chawans only make sense if they are used
but their use cannot be reduced to serving a drink
a chawan is not crockery
a chawan lives from its connection to a ritual
a chawan is by nature liturgical
a liturgy without gods, without required belief
a chawan which would only be profane would no longer be a chawan
one can of course acquire a chawan for its beauty, the impression it gives off
for its plastic characteristics: its lines, its colors, its textures, its materials, the techniques which made it appear in the world
but if it is only ceramic, the chawan lacks its core function which elevates it
how to promote chawans when the number of people practicing the tea ceremony is marginal?
how to promote chawans to an audience that does not have the opportunity to learn the tea ceremony?
how to promote the vibrant beauty of chawans to an audience for whom the Japanese tea ceremony, isolated in its organic bubble, will never make sense, cannot be appropriated?
杲
therefore new rituals are needed for chawans
non-japanese rituals
contemporary rituals
which can connect to a sacred that makes sense for our time in historical, sociological, imaginary contexts, radically different from those that originally gave birth to them
private rituals that anyone can do at home without feeling like an impostor or poor imitator
the use of a chawan should bring joy, meaning, and pride into our lives
their ritual must arouse simple, authentic emotions
it is this ritual which must be offered as much as fired clay bowls
that's what I constantly think about when creating these bowls
while the practice of butsudan and kamidana, the buddhist and shinto altars, disappears from the daily life of japanese people, it is necessary to find in the west, and in all cultures, a contemporary equivalent, to these small domestic altars
chawans call for a revival of the art of lares
杲
2022 led me to write a text on « the memorial tea » which offers a simple way to incorporate into one's daily life, wherever on the planet, and whatever one's knowledge of tea, a ritual of gratitude and remembrance
http://www.barbery.net/the-memorial-tea/
this text also offers keys on how to choose a bowl
this text sheds light on the evolution of the forms of my creations in 2022
杲
from 2021 until summer 2022, I used slits to mark, like neolithic goddesses, the front side of my bowls
if the tea ceremony is in its history primarily a libation
then it makes sense to create kami-bowls
both masculine by certain features of their line
and feminine by others
an attempt at a rustic, atheistic representation of the sacred
in September 2022, a visit to the jomon museum in aomori led me to two striking discoveries:
- the vases were used as coffins for children (infant mortality at that time is a terrible reality: half, probably more, of children do not reach the age of ten)
- some vases have « navels" in the form of small protuberances, a symbol if there is one, of the link, of the goen-ご縁, between two human beings
杲
this visit allowed me to better formulate the connection between the tea ceremony and the ceremony of remembrance for a deceased person who was important in our life
the need to leave it up to the purchaser to name the bowl if the chawan is used for this function knowing that it can be intended for a living person or an abstraction (health, an important dream, etc.)
I have replaced the slits in my bowls with these jomon navels which have transformed the chawan into a face: on a bowl, because of its shape, the navel is read by the eye as a nose
the chawans then cease to be small statues of neo-archaic deities to become portraits of humans
almost rakan
these changes of forms and perception happened without me
initially, what I liked about the "navels" was the possibility of having our hands stimulated by the bowl
by holding a chawan, eyes shut, we can play with this little bounce, between our knuckles, activating sensations that otherwise remain silent
adding kynesthesia to the clay
杲
the presence of these small cyrano-cleopatra noses, led me to look for a new size for the chawans
it is easy for the contemporary western ceramist to fall into the trap of trying to style themselves by creating big, too large, bowls
but if the eye lets itself be imposed by « big », the palms find their agreement in objects which do not force them
the size of the bowl, if constrained by that of the chasen, the macha whip, and its dance, should ideally not create tension in the hands
a small bowl, which to the eye would deem almost dwarf, if it feels as a nest right between the palms, creates a welcoming sensation in agreement with the "caring" purpose of the ceremony
« big » for the eyes
open to the sky, the libation, the prayer, the call, the external: the greater than oneself
« small » for the hands
envelops and refocuses towards intimacy, meditation, meditation, communion: one’s heart
finding the right size takes time and varies according to clay and the type of firing
it took me two seasons to realize that a ball of clay of 400-500g was perhaps the right starting point whereas until now I have always created my pieces from at least 700g
杲
I continued during 2022 to look for right shapes for the lips of my chawans
but I still haven't found a technique that I like
the feet are now stabilized: they are my signature
an ume flower, a tomoe within it, with a bamboo fushi
is therefore missing the third friend of winter (松竹梅) that I am looking for in the color of the bowls: « a bark of the red pine in the rain »
without success whatever the type of firing: noborigama of bizen, low temperature gas in manigod, high temperature in electric in kyoto
the incredible luck of being able to fire pieces in bizen led me to surprise myself in loving this clay and its firing: I would like to find out how to produce more red with this way
the ume flower and its five (odd: asymmetry) petals remains the almost invisible main motif of all my pieces
杲
if a simple ceremony, without artificial sophistication, that anyone can make his own, is required for a chawan, then proposing the elements of this ceremony when acquiring the bowl is also the ceramist’s duty
I am not just talking here about tea tools that can be found elsewhere: chasen (the whisk), chashaku (the tea spoon), chasen-oki (chasen holder to preserve its shape), hishaku (ladle for water), chakin (cloth for the bowl), fukusa (silk square)...
nor, as a ceramist, of cha-ire, the tea container traditionally used to prepare thick tea (koicha). mizusashi (fresh water container) or kensui (waste water container). nor flower vase.
I created some of these pieces last year
two objects fascinate me more - and they are made of wood:
the trays: to delimit the space of the ceremony and allow the pieces to vibrate with each other
boxes that should not simply serve to protect or identify the chawan but create a space for presentation and appeal: a small altar
I thus continued to explore the possibilities of laser engraving with japanese calligraphy for the trays
it is a simple object that touches when it is personalized in such a way
when we choose an ideogram that unfolds a meaning that makes sense to us and that we wish to activate during the tea ceremony, the chawan immediately vibrates on this space
the creation of these personalized trays is a service that I can offer but it is difficult to send large packages internationally and if you are interested by one of them you must therefore come to kyôto or manigod to acquire them
the wooden boxes that traditionally accompany a chawan have a lacing system that scares even the japanese: training is required to appreciate it
in addition to this disadvantage, the box does not allow to take advantage of the bowl stored within it
I am currently thinking about the design of a box whose opening is done by simply sliding a side wall
there would be no more special cords or knots to learn
the side wall removed, the box would constitute a small altar for the bowl, inviting by the sight, its appreciation and its use
the side wall could also, like the trays, be engraved
there could be two versions for these boxes:
- a simple, containing only the bowl
- a more elaborate one, containing a small set of other tea instruments (chasen, chashasku, hishaku, cha-ire)
there are already boxes of this type in japan, either designed for travel or containing a complete set and which in the past was part of the traditional list of wedding gifts (tanzaku-bako)
I will continue to explore these paths that bring chawans to life
杲
transmitting what I have access to in japan is a duty
the end of the pandemic, the return of travelers to the archipelago, and therefore the possibility of coming to visit my little gallery in kyôto, will offer more opportunities for this
anyone interested can contact me
in this spirit of transmission, I published in 2022 "49 notes on ceramics and tea" which summarizes most of my thoughts on the subject
I am ready to present its content to any audience
especially to art students
I continue to propose tea workshops in manigod during the summer
if ceramists want me to help them discover professional stores (clays, enamels, tools) in japan, it is possible to imagine a group trip for that
杲
as updating this site and sending orders requires a lot of time, a large number of pieces at prices lower than those found on chawans.net are only offered in the galleries of my places of creation in kyoto and manigod
you are welcome to discover them
杲
2023 will see the continuation of all the paths mentioned in this text
January 2023 was devoted to red clays fired in the Manigod gas kiln, at low temperature
i also plan to continue what i started in 2022 in manigod: sculpture with metal - which requires a specific space and material
if all goes well, i should finally be able to enjoy a bigger and better equipped creative space in japan from spring...
kuma
barbery@gmail.com
]]>
je dois des excuses aux visiteurs de ce site et particulièrement aux personnes qui m'ont déjà fait l'honneur de commander des pièces :
je n'ai pas en 2022 mis à jour chawans.net
alors que j'ai continué à créer des bols au quotidien
ce dont on peut trouver trace dans mon journal de cuissons où l'on peut toujours suivre les nouvelles de mon activité
plusieurs raisons expliquent ce silence ici
杲
la première est ma résistance pour toutes les démarches de promotion, de vente, que je vis comme un temps pris à la création et ses progrès
il faudrait que j'arrive à bloquer régulièrement une semaine au printemps et à l'automne pour ces tâches : prendre des photos, créer les fichiers, les données du site, promouvoir par de la communication les nouvelles créations
pour ne pas parler de l'empaquetage et de l'envoi des commandes, très consommateur en temps, et que je redoute
l'idéal serait de pouvoir déléguer ces activités mais je n'ai pas su trouver de solutions
si quelqu'un(e), si des galeries veulent s'en charger, j'en serai vraiment heureux et vous pouvez me contacter pour cela
杲
la seconde raison est liée à l'évolution, toujours en cours, de mes créations
2022 a été une année de transition marquée
le sens des chawans ne peut pas être anecdotique :
- singer un passé révolu, exotique
- être de simples objets de collection
les chawans n'ont de sens que s'ils sont utilisés
mais leur utilisation ne peut pas être réduite à servir une boisson
un chawan, ce n'est pas de la vaisselle
un chawan vit de sa connexion à un rituel
un chawan est par nature liturgique
une liturgie sans dieux, sans croyance requise
un chawan qui ne serait que profane ne serait plus un chawan
on peut bien sûr acquérir un chawan pour sa beauté, l'impression qu'il dégage
pour ses caractéristiques plastiques : ses lignes, ses couleurs, ses textures, ses matériaux, les techniques qui l'ont fait surgir au monde
mais s'il n'est que céramique il manque au chawan sa fonction qui l'élève
comment promouvoir des chawans quand le nombre de personnes pratiquant la cérémonie du thé est marginal ?
comment promouvoir des chawans auprès d'un public qui n'a pas l'opportunité d'apprendre la cérémonie du thé ?
comment promouvoir la beauté vibrante des chawans auprès d'un public pour qui la cérémonie du thé japonaise, isolée dans sa bulle organique, ne fera jamais sens, n'est pas appropriable ?
杲
il faut donc de nouveaux rituels pour les chawans
des rituels non-japonais
des rituels contemporains
qui peuvent se connecter à un sacré qui fait sens pour notre temps dans des contextes historiques, sociologiques, imaginaires, radicalement différents de ceux qui leur ont donné naissance originairement
des rituels privés que tout-un-chacun peut faire chez soi sans se sentir imposteur ou imitateur médiocre
l'utilisation d'un chawan doit apporter de la joie, du sens, et de la fierté dans nos vies
leur rituel doit susciter des émotions simples, authentiques
c'est ce rituel qu'il faut proposer tout autant que des bols d'argiles cuites
et c'est ce à quoi je réfléchis constamment en créant ces bols
alors que la pratique des butsudan et des kamidana, les autels bouddhiques et shinto, disparait du quotidien des japonais, il faudrait trouver en occident, et dans toutes les cultures, un équivalent contemporain, à ces petits autels domestiques
les chawans appellent à une renaissance de l'art des lares
杲
2022 m'a conduit à rédiger un texte sur "le thé du souvenir" qui propose une façon simple d'insérer dans son quotidien, où que l'on se trouve sur la planète, et quelles que soient ses connaissances en thé, un rituel de gratitude et du souvenir
http://www.barbery.net/le-the-du-souvenir/
ce texte propose également des clés sur les critères qui permettent de choisir un bol
ce texte donne un éclairage sur l'évolution des formes de mes créations en 2022
杲
de 2021 jusqu'à l'été 2022, j'ai utilisé des fentes pour marquer, comme des déesses néolithiques, la face avant de mes bols
si la cérémonie du thé est dans son histoire principalement une libation
alors il y a du sens à créer des bols-kami
à la fois masculin par certains traits de leur ligne
et féminin par d'autres
une tentative de représentation rustique, athée, du sacré
en septembre 2022, un visite au musée jomon d'aomori m'a conduit à deux découvertes marquantes :
- les vases étaient utilisés comme cercueil pour les enfants (la mortalité infantile à cette époque est une réalité épouvantable : la moitié, sans doute plus, des enfants n'atteint pas l'âge de dix ans)
- on trouve sur certains vases des "nombrils" sous forme de petites protubérances, un symbole s'il en est du lien, du goen-ご縁, entre deux êtres humains
杲
cette visite m'a permis de mieux formuler la connection entre cérémonie du thé et cérémonie du souvenir pour un disparu qui a été important dans notre vie
et la nécessité de laisser à l'acquéreur le soin de nommer le bol si le chawan est utilisé pour cette fonction sachant qu'il peut aussi être destiné à un vivant ou une abstraction (la santé, un rêve important...)
j'ai remplacé dans ma production les fentes par ces nombrils jomon qui ont transformé le chawan en visage : sur un bol, du fait de sa forme, le nombril est lu par le regard comme un nez
les chawans cessent alors d'être de petites statues de divinités néo-archaïques pour devenir des portraits d'humains
presque des rakan
ces changements de formes et de perception sont advenus sans moi
au départ, ce que j'aimais dans les « nombrils », c'était la possibilité d'avoir une stimulation de ses mains par le bol
en tenant un chawan les yeux fermés, on peut jouer avec ce petit rebond, entre ses phalanges, activer des sensations qui autrement restent muettes
ajouter une cynesthésie à la terre
杲
la présence de ces petits nez de cyrano-cléopatre, m'a conduit à chercher une nouvelle taille pour les bols
il est facile pour le céramiste occidental contemporain de tomber dans le piège de tenter de se donner un style en créant de très, trop, grands bols
mais si l'oeil s'en laisse imposer par le grand, les paumes, elles, trouvent leur accord dans des objets qui ne les forcent pas
la taille du bol, si elle est contrainte par celle du chasen, le fouet à macha, et sa danse, ne devrait pas, idéalement, créer de tensions dans les mains
un petit bol, que l'oeil jugerait presque nain, s'il fonctionne comme un nid juste entre les paumes, crée une sensation accueillante en accord avec l'objectif du "prendre soin" de la cérémonie
le grand dans les yeux
ouvre vers le ciel, la libation, la prière, l'appel, l'externe : le plus grand que soi
le petit dans les mains
enveloppe et recentre vers l'intime, la méditation, le recueillement, la communion : son cœur
trouver la taille juste prend du temps et varie selon les terres et les types de cuisson
il m'a fallu deux saisons pour comprendre qu'une boule d'argile de 400-500g était peut-être le bon point de départ alors que jusqu'à présent j'ai toujours créé mes pièces en partant d’au moins 700g
杲
j'ai continué pendant 2022 à chercher des formes pour les lèvres de mes chawans
mais je n'ai encore pas trouvé de technique qui me plait
mes pieds se sont stabilisés : ils constituent désormais ma signature
une fleur d'ume, un tomoe en son sein, avec un fushi de bambou
il leur manque donc le troisième ami de l'hiver (松竹梅) que je cherche dans la couleur des bols : "l'écorce du pin rouge sous la pluie"
ici encore sans succès quel que soit le type de cuisson : noborigama de bizen, basse température gaz à manigod, haute température en électrique.
l'incroyable chance de pouvoir cuire des pièces dans des fours de bizen m'a conduit à me surprendre à aimer cette terre et sa cuisson : j'aimerai trouver comment produire plus de rouge par ce biais
la fleur d'ume et ses cinq (impair : asymétrie ) pétales reste le motif principal quasi-invisible de toutes mes pièces
杲
si une cérémonie simple, sans sophistication artificielle, appropriable par tous, est requise pour un chawan, alors proposer les éléments de ce dispositif lors de l'acquisition du bol relève aussi du devoir du bolier
je ne parle pas simplement ici d'outils de thé que l'on peut trouver ailleurs : chasen (le fouet), chashaku (la spatule à thé), chasen-oki (support à chasen pour préserver sa forme), hishaku (louche à eau), chakin (tissu pour le bol), fukusa (carré de soie)...
je ne parle pas non plus, en céramiste, de cha-ire, le container à thé utilisé traditionnellement pour préparer le thé épais (koicha). ni de mizusashi (container à eau fraiche) ou de kensui (container à eau usée). ni de vase.
j'ai créé quelques une de ces pièces l'année dernière
deux objets me fascinent davantage - et ils sont en bois :
- les plateaux : pour délimiter l'espace de la cérémonie et permettre aux pièces de vibrer entre-elles
- les boites qui ne devraient pas simplement servir à protéger ou identifier le chawan mais créer un espace de présentation et d'appel : un petit autel
j'ai ainsi continué à explorer les possibilités du laser avec des calligraphies japonaises pour les plateaux
c'est un objet simple qui touche quand il est personnalisé ainsi
quand on choisit un caractère qui déploie une signification qui fait sens pour nous et que l'on souhaite activer pendant la cérémonie du thé, le chawan vibre immédiatement sur cet espace
la création de ces plateaux personnalisés est un service que je peux proposer mais il est difficile d'envoyer de grands colis à l'international et il faut donc venir à kyôto ou manigod pour les acquérir
les boites en bois qui traditionnellement accompagnent un chawan ont un système de laçage qui fait peur y compris aux japonais : il faut s'entraîner pour l'apprécier
outre ce désavantage, la boite ne permet pas de profiter du bol rangé en son sein
je réfléchis actuellement à la conception d'une boite dont l'ouverture se fait par simple glissement d'une paroi latérale
il n'y aurait plus de cordon ni de noeud à apprendre
la paroi enlevée, la boite constituerait un petit autel pour le bol, invitant par la vue, à son appréciation et son utilisation
la paroi latérale pourrait elle aussi, comme les plateaux, être gravée
et il pourrait y avoir deux version pour ces boites :
- une simple, contenant uniquement le bol
- une plus élaborée, contenant un petit set d'autres instruments de thé (chasen, chashasku, hishaku, cha-ire)
il existe déjà au japon des boites de ce type, soit conçue pour les voyages, soit contenant un set complet et qui faisait partie dans le passé de la liste traditionnelle des cadeaux de mariage (tanzaku-bako)
je vais continuer à explorer ces chemins qui donnent vie aux chawans
杲
transmettre ce à quoi j'ai accès au japon est un devoir
la fin de la pandémie, le retour des voyageurs dans l'archipel, et donc la possibilité de venir visiter ma petite galerie à kyôto, vont offrir davantage d'opportunités pour cela
toute personne intéressée peut me contacter
dans cet esprit de transmission, j'ai publié en 2022 "49 notes sur la céramique et le thé" qui résume l'essentiel de mes réflexions sur le sujet
je suis prêt à présenter son contenu à tout public
notamment aux étudiants des beaux-arts
je continue de proposer des ateliers de thé à manigod pendant l'été
si des céramistes souhaitent que je les aide à découvrir des magasins professionnels (argiles, émaux, outils) au japon, il est possible d'imaginer un voyage groupé pour cela
杲
comme la mise à jour de ce site et l'envoi postal demande beaucoup de temps, un grand nombre de pièces à des prix inférieurs à ceux que l'on trouve sur chawans.net ne sont proposées que dans les galeries de mes lieux de création à kyoto et manigod
vous êtes les bienvenus pour les découvrir
杲
2023 verra la poursuite de toutes les pistes évoquées dans ce texte
janvier 2023 a été consacré à des argiles rouges cuites dans le four à gaz de manigod, en basse température
je prévois également de continuer ce que j'ai commencé en 2022 à manigod : la sculpture à partir du métal - ce qui requiert un espace et du matériel spécifique
si tout se passe bien, je devrais pouvoir enfin profiter d'un espace de création plus grand et mieux équipé au japon à partir du printemps...
kuma
barbery@gmail.com
]]>
kuma
-----
bonjour de kyôto sous le soleil
je sais que je devrais mettre à jour ce site plus souvent et donner plus de nouvelles, mais comme beaucoup comprendront, je préfère créer des chawans plutôt que de vendre ou de promouvoir mon travail...
merci aux happy few qui continuent de soutenir mes créations et qui commandent des bols même dans ce contexte !
cet hiver et ce printemps ont été occupés à chercher de nouveaux émaux et à peaufiner les formes de mes bols vers l'idéal que j'ai en tête.
vous pouvez toujours suivre mes progrès sur mon journal de cuisson :
http://www.barbery.net/bols/
et spécialement ici pour cette année :
http://www.barbery.net/bols/journal-de-cuissons-an-5/
parmi les cuissons des derniers mois je vais prochainement mettre en ligne quelques chawans :
- chocolat noir
- bleu clair
- bizen (cuits en anagama)
- shino
- "rouges"
si vous êtes à jour de vos vaccins covid (3 injections) et pour ceux qui en ont la possibilité, vous pouvez me contacter pour venir visiter la galerie dans ma maison à kyoto. des visites du même type seront possibles à manigod cet été 2022.
bien à vous !
kuma
「texte original en français plus bas」
I create all the bowls of this site on my own and share my life between kyôto and manigod (france).
Until now, I had not presented on chawan.net the bowls created in manigod for logistical reasons: it would have been complicated to send it in case of order when I am in Japan.
the simple solution is in fact to warn in advance that the ordered bowls can only be sent when I am in france.
you can contact me prior to purchase (kuma@chawans.net) to get an idea of how long your order would take to ship.
when I am in manigod, it is possible to come and see the bowls at the chalet.
feel free to contact me anytime !
kuma
杲
je crée seul tous les bols de ce site et partage ma vie entre kyôto et manigod (france).
jusqu'à présent, je n'avais pas présenté ici les bols créés à manigod pour des raisons de logistique : il aurait été compliqué de le envoyer en cas de commande lorsque je me trouve au japon.
la solution simple consiste en fait à prévenir à l'avance que le bols commandés ne pourront être envoyés que lorsque je suis sur place.
vous pouvez me contacter avant l'achat (kuma@chawans.net) pour avoir une idée de la durée de l'envoi de votre commande.
lorsque j'y suis présent, il est possible de venir voir les bols au chalet.
sentez-vous libre de prendre contact avec moi quand vous le souhaitez
kuma
杲
]]>「texte original en français plus bas」
杲
I spent the months of December, January and most of February testing a half-porcelain (半 磁器, fired at 1230 °) decorated with oxides.
Porcelain requires a very specific technique :
- on the lathe where its plasticity requires a particular precision of the hands
- but also during the trimming in order to make the pieces thin and regular: porcelain imposes symmetry.
How then to give aji, the trace of the presence of a mature man's hand, to a material which imposes on him the antipode of his universe?
By decorating with a brush.
Problem: this type of intervention also requires a specific technique that cannot be improvised. Only years of practice, just like playing an instrument, frees the hand.
There's no shortcut : if the ceramist wants to draw, he must spend the required time learning how to draw...
Hence these weeks of frustration creating unworthy pieces... while of course, finding other specific ceramist's problems: preparation of oxides (concentration, colors), their harmony with a transparent glaze to avoid bubbles.
From the three kiln tests, only a few pieces remains :
- a chawan decorated with ume motif
- a small round cup 玄 for black, smoked or fermented tea.
- a very open 玄 bowl of small capacity which is perfect for high-mountain green Taiwanese oolongs.
I would be sad to see them go because I use the last two on a daily basis.
But those interested can contact me.
Thanks to porcelain for teaching that it is not for me. At least not yet.
from Kyoto
杲
J'ai passé les mois de décembre, janvier et l'essentiel de février à tester une demi-porcelaine (半磁器, cuite à 1230°) décorée d'oxydes.
La porcelaine demande une technique spécifique. À la fois au tour où sa plasticité requiert une précision particulière des gestes, mais également lors du trimmage afin de rendre les pièces fines et régulières : elle impose la symétrie.
Comment alors donner de l'aji, la trace d'une présence de paluche d'homme mature, à une matière qui lui impose l'antipode de son univers ?
Par la décoration au pinceau.
Problème : ce type d'intervention requiert elle-aussi une technique spécifique qui ne s'improvise pas. Seule la pratique sur des années, exactement comme la pratique d'un instrument de musique, permet de libérer la main.
Si le céramiste veut dessiner, il doit passer le temps requis à apprendre à dessiner.
D'où ces semaines de frustration à créer du médiocre et de l'insatisfaisant. En tombant bien sûr sur des problèmes techniques de céramistes : préparation des oxydes (concentration, couleurs), accord de ces derniers avec un émail transparent pour éviter les bulles.
Des trois cuissons de tests, seules quelques pièces restent.
- un petit chawan décoré au motif d'ume
- une petite tasse ronde 玄 à tenir dans ses paumes pour du thé noir
- un bol 玄 très ouvert de petite contenance qui est parfait pour des oolong taiwanais verts de haute-montagne.
J'aurai de la peine à les voir partir quand j'utilise les deux derniers au quotidien.
Mais les personnes intéressées peuvent me contacter.
Merci à la porcelaine de m'avoir appris qu'elle n'était pas faite pour moi. Au moins, pas pour l'instant.
kuma (Kyoto)
You can now subscribe to our instagram account !
If you like it, please share this info on your networks !
When the ceramist is also the webmaster, he has to choose between the time he spends behind his computer with clean hands to update chawans.net or the time he spends in his studio with his hands in clay or glaze to create new tea bowls.
All the available chawans are not listed here - yet.
It takes a lot of time to make a new product page for each bowl...
But you can see more than 600 bowls here :
https://www.flickr.com/photos/barbery/albums/72157695493486004
If you see a chawan that you like, contact us (sales@chawans.net) and we will create a product page immediately with all the details.
------------
Tous les bols disponibles ne sont pas encore affichés sur le site.
Vous pouvez en voir plus de 600 ici :
https://www.flickr.com/photos/barbery/albums/72157695493486004
Si l'un de ceux-ci vous intéresse, contactez-nous (sales@chawans.net) et nous créerons une page avec tous les détails.
The chawans are not only made of clay.
But also of sky.
When the heat of august is too strong, chawan making goes into slow mode. Firing the kiln when it's near 40° at night, makes no sense.
And when the sky is bringing typhoons, the kiln is also put on hold.
When you drink in a tea bowl, you drink this invisible sky.
颸 is a rare ideogram meaning the cool breeze of autumn.
Un bol de thé n'est pas fait que d'argile.
Mais aussi de ciel.
Quand la chaleur d'août est trop forte, la création de bols ralentit. Lancer le four quand il fait près de 40° la nuit n'a pas de sens.
Et quand le ciel apporte avec lui ses typhons, l'activité du four est arrêtée.
Quand on boit dans un bol, on boit ce ciel invisible.
颸 est un kanji rare qui signifie le vent frais d'automne.
〒606-8314 京都市左京区吉田下大路町59-1
59-1 Yoshida Shimo-oji-cho, Sakyo-ku, Kyoto 606-8314
TEL (075)771-6125・FAX (075)771-5667
]]>
An ascetic feeling. The green of the macha feels wide in the palms.
茶禅一味 : cha zen ichi-mi : tea and zen have the same taste.
Smaller than the black one, a more "rural", smiling feeling.
This chawan is so flat that it might be difficult to move the chasen in it. But it feels so fresh to the eye !
]]>
Thank you for being here !
Those unique small cups, with shapes of raku and Ido chawans, were fired while creating chawans.net !
They have a hole so that you can put a string and wear them around your neck in tea (or sake !) tasting parties !
The first ten customers will receive one of these cups with their chawans !
Help us by telling your friends on your social networks !